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關于構建中國戲劇導演體系,大咖們這樣說!

時間:2021年10月25日 來源:中國文藝網微信公眾號 作者:劉青
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  近日,“構建中國戲劇導演體系——第十七屆中國戲劇節?中國戲劇導演藝術高峰論壇”在湖北武漢舉行。
  多位戲劇領域的專家學者、知名導演在論壇上暢所欲言,對中國戲劇導演建設展開思考與交流。
  

論壇嘉賓合影 

  守正創新、兼容并包
  在弘揚中華優秀傳統文化、推動文明交流互鑒不斷深入的當下,導演的創作理念應展現時代賦予的特點——既要繼承傳統、也要關注當下;既要立足國情,也要放眼四海?!笆卣齽撔?、兼容并包”的創作理念,對于融匯古今、貫通中外的戲劇創作來說,具有重要的現實意義和時代價值。

  中國劇協顧問、導演王曉鷹(左上),一級導演郭小男(右上),上海徐俊戲劇藝術中心藝術總監、導演徐?。ㄗ笙拢?,中國藝術研究院話劇研究所所長、研究員宋寶珍(右下)(按論壇發言順序排序)發言。  

  戲劇創作應繼承和弘揚傳統文化,同時不斷創新,持續借鑒現代文明的文化成果。郭小男認為劇作既要傳承傳統文化精神,同時也要展現現代文化價值。徐俊表示作品創作不僅要深層次融入中國傳統美學,在表演和視覺表達方面,還要呈現鮮明的現代風格。王曉鷹談及詩化現實主義戲劇創作時指出,這種創作是在充分理解和發掘中國抒情寫意和深厚文化價值的基礎之上,追求具有現代意義的寫意抒情。
  導演的創作還應借鑒世界不同文明、多元文化的優秀成果,同時保留自身文化與眾不同的獨特價值,不僅要吸收中華文化的絢麗瑰寶,同時也要積極吸納各國文藝的優秀養分。王曉鷹認為詩化現實主義創作是在西方理性思維對人性深度剖析的基礎之上,深刻融合中國抒情寫意對人情的細致洞察和深刻感悟,既蘊含西方理性思辨的光輝所在,又體現溫暖人心的東方人文關懷。宋寶珍指出,文化只有融通互進才會取得更好發展,要在吸收西方文藝寶藏的基礎之上,做到取長補短、擇善而從,不斷發揚本民族的美學特點,使得戲劇民族化、現代化的發展道路行穩致遠。
  立足自身、不斷融合
  中國有300多個地方劇種,這在世界各國中獨一無二。如此多的劇種不僅體現了中華文明的博大精深,同時也展現出不同地域獨特的文化特色。當下,各劇種不僅遵循著自己的藝術規律展開創作,同時也大力吸納其它劇種的長處所在,在“立足自身、不斷融合”的基礎之上,為中華戲劇戲曲文化的持續繁榮貢獻著自己的力量。

  上海戲劇學院教授、導演熊源偉(左上),浙江京昆藝術中心黨委書記、中心主任、浙江省戲劇導演學會會長翁國生(右上),中國戲曲學院教授、導演周龍(左下),云南藝術學院原校長、二級教授吳衛民(右下)(按論壇發言順序排序)發言。 

  導演要了解劇種內部的藝術規律,創作出立足于每個劇種獨特規律的戲劇作品。周龍指出,這種規律的表現便是程式,每個劇種都有自己的程式,而導演則要有程式思維。程式這種藝術手段在舞臺上運用的是否合情合理、準確得當,是衡量舞臺作品質量高低優劣的標準,這是舞臺的根本問題,也是作為一名導演需要學習了解掌握的基本原則。
  在深入了解各個劇種內部藝術規律的基礎之上,導演還要對劇目創作展開融合創新。吳衛民認為導演創作需要在尊重藝術規律,了解各個劇種規范的同時,對跨劇種的創作進行創新。翁國生表示,要深入了解每個劇種背后的歷史文化和表演的獨特規律,使融合創新在傳統的基礎上取得新的突破。熊源偉認為,排演不同劇種的戲劇時,不能用單一的方法進行執導,而是要深入研究不同劇種的規律特點,在此之上開展適當的創新創造。   
  重視表演 刻畫人性
  戲劇演員作為傳遞編劇構思、表達導演意圖的舞臺詮釋者,深刻影響著劇作演出的最終效果。演員演繹成為連接創作者和觀眾之間的橋梁。對于導演來說,重視演員的舞臺表演,刻畫出有深度的人物形象對于呈現作品的美學風格和審美價值,最終讓觀眾產生情感共鳴來說是非常重要的。

  天津歌舞劇院原副院長、導演張曼君(左上),上海戲劇學院教授、導演田蔓莎(右上),上海戲劇學院教授、導演李建平(下)(按論壇發言順序排序)發言。 

  要重視演員的舞臺表演,把他們放在戲劇創作的突出位置。田蔓莎指出,當下許多戲曲舞臺經常以布景為主,演員則沒有任何展現的機會和空間,她為這些演員無法發揮各自所長感到惋惜。翁國生表示,導演要把舞臺空間讓給演員,導演的構思必須全部融入到演員身上,讓演員真正成為導演意圖和導演構思的詮釋者。
  人物刻畫的生動形象、富含深度,是演員表演能否引起觀眾共鳴的關鍵所在。張曼君認為對復雜人性的深入探索,使得劇中人物有血有肉、有靈魂,只有這樣才能賦予戲劇生命的邏輯,才能讓人感動。李建平表示戲劇導演應注重將外在于身的戲劇沖突內化為人物內心的情感矛盾。通過表現人物內心世界的變化和人物關系的改變,來體現人性的光輝,同時也顯現人性的弱點、糾結和掙扎,展現行動過程中的猶豫和彷徨。這種刻畫將人物變得立體豐滿,從而使觀眾產生共鳴。

  中國藝術研究院戲曲研究所所長、研究員王馗(左),三拓旗劇社創建人、青年導演趙淼(右)(按論壇發言順序排序)發言。 

  除了演員表演以外,導演創作、戲劇呈現還離不開劇本打磨、舞臺布景。本次論壇也討論了戲劇創作的這些環節。在文本和導演的關系方面,王馗認為導演應通過綜合性手段完成舞臺文本的塑造,從總體上把握舞臺調度。就舞臺布景而言,趙淼講述了他排練形體戲劇時的創作感想,向論壇與會者分享了舞臺空間、形體表達等方面的創作心得。

  原總政歌劇團團長、導演黃定山(左上),中國國家話劇院一級導演李伯男(右上),上海話劇藝術中心有限公司一級導演、藝術總監助理、聯合監制何念(左下),廣州話劇藝術中心董事長、藝術總監王筱頔(右下)(按論壇發言順序排序)發言。 

  本屆論壇還從“當代戲劇舞臺創作呈現的導演思考與實踐”“在中國演劇學派的建設實踐中探索中國舞臺劇導演體系的確立”“新時代現實題材導演創作的探索與突破”“觀眾為什么走進劇場”……等多個視角展開發言討論,使得與會者對當下我國戲劇導演理論研究、創作實踐、發展現狀有了更為完整、清晰、深刻的認識。論壇上還觀看了中國戲劇家協會顧問、戲劇導演藝術家徐曉鐘錄制的祝福視頻,來自前輩的祝福使在場所有參會戲劇界代表倍感溫暖。正如中國戲劇家協會分黨組書記、駐會副主席陳彥在本次論壇所做的致辭中指出的那樣,我們今天的論壇是一次高峰的擁抱,只有我們很好地擁抱在一起,團結在一起,中國戲劇才有未來,才有希望,才會為構建中國戲劇導演體系打下堅實的基礎。 
(編輯:王垚)
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